◎《胡士托風波》編輯吳家恆  採訪

蕭：當年的音樂盛會都是大我五歲、十歲的哥哥姊姊們在聊，我都是在一旁用「聽到」的。這對他們來說是一種回憶，對我來說，就只能用想像的，不太敢去想說自己和這活動會有什麼關聯，畢竟這還是和我有點距離。所以那天我寫信給你表達我的興奮，原因是沒想到隔了這麼多年，自己也能參與這樣的活動，雖然只是封面的設計。

吳：所以我說，要不要我們一起照張照片，放到書封的人群去。這樣更像參加了「胡士托音樂節」。哈哈。

蕭：這很私心欸！（大笑）

其實我是一個追求者，追求當年這種音樂盛會，我在八○年代之後參與了許多類似的音樂活動，在做的時候，其實都會想到當年的音樂節。

吳：你指的是胡士托嗎？

蕭：是胡士托，這是一個在音樂上很重要的典範。所以當年我做海洋（音樂祭）時，想到的是胡士托的精神。而且不只是我而已，與會的許多人都有想到。那是用想像去追求，倒是今年讓我落實，真的是參與了，因為我不太有機會把當年的照片當成設計的素材，我已經錯過那個年代了。

我把這種錯過的遺憾寄託在往後的音樂活動，想要做得很有胡士托的概念，比如說「愛愛」，其實也就是胡士托精神。對我來說，過了四十年還能更參與其實還蠻high的！對我自己本身來講，其實很重要，因為將來有人再提到胡士托，我可以說：「我有啊！我有參與到啊！我參與了這本華人地區，繁體書的書封！」所以我在做的時候，是蠻用力去揣摩當年那個年代的圖文、設計與大現場。我看到美國版的封面及海報，比起來我好像做得很用力、很精緻，我看他們其實都是大概點到而已。

吳：可是當年是不是很多東西都是粗粗的感覺？

蕭：對，但有一點我覺得是時代的問題，這已經是○九年的書了，其實也不需要真的回到當年，而只是揣摩當時的感覺，但用的是比較精緻的科技，裡面的設計感其實是屬於現在的。

吳：但現在的讀者在看封面的時候，可能不會意識到裡面有很多層次？

蕭：對，所以做了這本書之後，我去查了這本書有沒有什麼反應，後來我看見一篇網誌，一個年輕人買了書，沒辦法理解為什麼關於這部電影的周邊商品，都做的好花，他也沒辦法理解為什麼蕭青陽將這本書的封面做的這麼花。後來看了書的內容才了解，因為就是這樣子！我覺得很多人的心情應該都是跟我一樣，我們其實是追隨。所以記得那時候做書封時，半夜還在看當年的影片，看當年的人為什麼那麼瘋狂，把衣服脫光光，跳到水裡去；或是塞車塞老半天就為了這場盛會；還有許多圖案都用蘑菇去畫，我不知道那是表示嗑藥或什麼，但我覺得是追求自由精神的一種境界的表現。

吳：但從封面的視覺來說，放在封面的東西好像是一個水滴？

蕭：對！對！其實我還是用電影海報與當年的美術設計概念去呈現，因為我覺得這個美學不是我發明的，也不是李安的電影團隊發明的，大家都是沿用當時的概念而已。李安把男女主角放進去，而我把當年的歷史照片放進去。我覺得這活動有趣的是，大家把各自的想法放進來的「手法」不一樣，可是我看起來都覺得「真好耶！」我記得○五年的音樂祭時，有一群人在快天亮的時候把衣服脫光奔跑，我就知道他們在幹嘛了。

吳：我們高中也都在裸奔啊。

蕭：對，就是這種！可是沒有一個很具體的事情來告訴你，為什麼是這樣？而這本書提出來了，就是「追求」，其實很多年輕人也是跟著追求，卻也不知道他們在追求什麼。我在更小的時候也和他們一樣，都在追求，卻不知道自己在追求什麼？為什麼要把自己搞的這麼累、這麼high？我覺得追求什麼倒不需要很大的定義，回過頭來看這本書，可以了解為什麼追求，就是解放自己、追求人類的本性。當年的胡士托我真的覺得蠻前衛的，尤其是對藝術界、音樂界、服裝或美學等，大家藉由這種精神共同表達自己。

我覺得當時的美感──這種線條和塗鴉──在每個人的小時候都一定做過的。我小時候功課不是很好，常常在考卷上順著字就畫出很多線條，所以這對我來說很熟悉，因為我小時候就常在畫這種線條。

我不知道怎麼去稱這種美術，但是在每個人小時候都會發展出來的一種美術表現，很奇特。回想當年的許多報紙稿或其他七○年代的設計品，的確有許多地方都畫了像這樣的圖案。慢慢的我就懂了，原來那是一個異想世界。

我覺得自己好像講的很抽象，我大概沒那個能耐用言語去讓大家知道胡士托是什麼。

吳：但你可以用你的設計去讓大家了解。

蕭：請大家去試試毒品就知道了（笑），或是請大家把衣服脫光就知道了！所以講到最後，就變成是一個愛或和平這樣的東西了。這本書有許多推薦的人，比如說像鐵志，但說實在的，我也很難從他們的文字裡去看到是什麼，我想他們的感受應該跟我都蠻近的，就是一種追求的精神，那個東西是每個人內心個人的需要，是人類追求自由的一種意境。（周祐羽  整理）